第一百一十三章 你管这叫正能量歌手？

第一百一十三章 你管这叫正能量歌手？ (第1/2页)

“你最近这些歌都好正能量啊。”
　　
　　自打余惟上了节目，出的歌一首比一首励志，《飞云之下》还是温柔倾诉型，到了《隐形的翅膀》《追梦赤子心》演都不演了。
　　
　　余惟都没好意思说，其实还没播出的第四期节目，歌也挺励志……
　　
　　电话里祁洛桉忽然压低声音，说出了一番极为大胆的话。
　　
　　“你以后唱一首正能量，我在你身上写一个正字，怎么样？”
　　
　　“什么玩意？”
　　
　　余惟被问的有些不明所以，尼玛，那是正经正字吗，这种图他好像在哪见过。
　　
　　写正字未免有些太变态了。
　　
　　祁洛桉噗嗤笑出声，偶尔逗逗他还是挺有意思的，人呐，就算对别人表达好感也不能失去自己的个性。
　　
　　如果一味地示好那和工具人何异？偶尔来点小叛逆，这才是她。
　　
　　话题虽然有些聊歪了，但这个事确实不容忽视，余惟在节目上一直以来的表现都太正能量了。
　　
　　这种事有利有弊，好处是有很强的个人风格，标签能快速建立歌手辨识度，降低听众的认知成本。
　　
　　例如“情歌王子”“铁肺女王”，都是通过符号化的加深观众的印象……
　　
　　标签化便于资本运作，资本也更倾向投资风格明确的歌手，像正能量这种标签，别说资本了，上面也喜欢。
　　
　　可弊端也是显而易见的，标签容易窄化创作视野，观众逐渐会产生审美疲劳。
　　
　　你再牛逼的歌手，老是唱一种风格的歌，时间久了大家也吃不消啊，歌总是会听腻的。
　　
　　标签这东西，既是工具也是枷锁，别的歌手待在舒适区就算了，余惟可没有舒适区……
　　
　　他什么都不擅长，但理论上又什么都能唱，这种情况下，确实没必要给自己贴标签，要不然大家都快以为他是正能量专业户了。
　　
　　余惟正琢磨怎么摆脱刻板印象呢，突然一连收到五条消息，都是祁洛桉发的。
　　
　　“干嘛？”
　　
　　电话还连着呢，有什么话不能当面说还要发消息，总不能是难以启齿的小秘密吧。
　　
　　祁洛桉倒也不直说，只是一个劲的催促让他看，余惟顺手点开，发现是五张截图。
　　
　　上面都是些夸他新歌的评论和帖子，都很有代表性。
　　
　　“破音地方是我感觉最震撼的地方，听到那起鸡皮疙瘩了，有没有和我一样的？”
　　
　　“所以充满鲜花的世界到底在哪里？”
　　
　　“梦想是不会发光的，发光的是追梦的你。”
　　
　　“你要说这首歌多优质吧，那倒也没有，但听着听着就是能全身心投入进去，余惟还是顶。”
　　
　　这一页基本都是网友热议，关于听歌的感悟、心得体会，看得出大家挺喜欢这首歌。
　　
　　《追梦赤子心》能火余惟是一点不意外的，这首歌有记忆点也能打动人，属于那种叫好也叫座的。
　　
　　反正看了那么多年文娱，他很少在这首歌的剧情里看到差评，顶多是“听腻了”和“get不到”。
　　
　　普通听众的评价都流于表面，但中间几位音乐人同行的分析就比较深刻了，其中还有一条孟寒老师的。
　　
　　[乐评人李婉：《追梦赤子心》填补了本土摇滚长期缺失的热血内核。与批判性摇滚不同，它摒弃了愤怒与晦涩，余惟以“与其苟延残喘，不如纵情燃烧”的嘶吼式表达，重构了理想主义的音乐语言。]
　　
　　[制作人张亚飞：无需深邃，但求赤诚，这种“不完美却极致真诚”的演绎，恰是余惟对音乐本质的回归，用纯粹的生命力取代技术炫技。]
　　
　　[孟寒：牛逼！]
　　
　　还得是老艺术家言简意赅……
　　
　　其实余惟这首歌是让业内有些惊讶的，因为近几年搞这种大众摇滚的原创歌手已经很少了。
　　
　　很多玩摇滚的只想在自己的圈子搞小众狂欢，出的歌除了摇滚爱好者基本没几个路人欣赏得来。
　　
　　孟寒的《后羿》就是圈地自萌摇滚的缩影，外行只能看到厉害二字，但你问厉害在哪，没几个人说得明白。
　　
　　这首《追梦赤子心》，好就好在证明了音乐最原始的力量，技术可以让位于真诚，赤子之心足以击穿时代壁垒。
　　
　　音乐人和媒体为了热度和噱头措辞总是很夸张，平时都说网友带节奏，其实这些业内人士带节奏一个比一个狠。
　　
　　什么青春热血跨时代，狠一点的直接说到精神图腾了……
　　
　　他们敢吹余惟都不敢应啊，偏偏网友就爱看这个，在评论区附和的很积极。
　　
　　一个个的，都发配到余惟夸夸群！
　　
　　“看完了没有，我这还有。”
　　
　　祁洛桉是很喜欢看这些东西的，虽然从理性的角度，余惟确实很厉害，但对他的吹捧也不该盲目。
　　
　　不过从感性的角度，别人夸余惟祁洛桉就开心，毕竟说到底，她才是第一个挖出宝藏的人……
　　
　　自己喜欢的东西别人也喜欢，这种心情非常令人愉悦。
　　
　　“你也发配……哦不，你是群主。”
　　
　　余惟还以为她是在开玩笑，没想到祁洛桉还真甩过来几张图，这次格局上来了，央媒发的。
　　
　　

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